«Η Μεγάλη Ανατριχίλα»: 40 χρόνια μετά η ταινία του Λόρενς Κάσνταν συνεχίζει να συγκινεί με την ειλικρίνεια των χαρακτήρων της που ενηλικιώθηκαν μαζί μας – Ένας ύμνος στη φιλία & στους ανθρώπινους δεσμούς που αντέχουν στον χρόνο

Τον Σεπτέμβριο του 1983, πραγματοποιείται στο Διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ του Τορόντο, η παγκόσμια πρεμιέρα της δεύτερης μεγάλου μήκους ταινία του Λόρενς Κάσνταν. Η αποδοχή από κοινό και κριτικούς είναι εντυπωσιακή, κερδίζοντας το Βραβείο Κοινού, ενώ θα αποσπάσει και 3 Υποψηφιότητες για Όσκαρ. 40 χρόνια μετά η «Μεγάλη Ανατριχίλα» συνεχίζει να συγκινεί με την ειλικρίνεια της και το ψυχογράφημα των χαρακτήρων της που ενηλικιώθηκαν μαζί της.

Συνέχεια

25 χρόνια «The Straight Story»: Υπό τους ήχους του Άντζελο Μπανταλαμέντι ο σπουδαίος Ντέιβιντ Λιντς καταθέτει την πιο γήινη ταινία του

Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα, το βαθιά ανθρώπινο και συγκινητικό «The Straight Story» του Ντέιβιντ Λιντς επιστρέφει στις αίθουσες αυτό το καλοκαίρι σε ψηφιακά αποκατεστημένη έκδοση 4Κ, με αφορμή την 25η επέτειο από την αρχική του κυκλοφορία, το 1999. Ο σπουδαίος Αμερικανός σκηνοθέτης, καταθέτει την πιο γήινη ταινία του, με ένα μουσικό σκορ το οποίο υπογράφει ο ξεχωριστός Άντζελο Μπανταλαμέντι.

Συνέχεια

«Η Έλενα και οι Άντρες της»: Όταν ο Ζαν Ρενουάρ σκηνοθέτησε την Ίνγκριντ Μπέργκμαν – Αγάπη και πολιτική μπλέκονται σε ένα ρομαντικό παιχνίδι απίστευτης καλαισθησίας

Η Ίγκριντ Μπέργκμαν υποδύεται μια Πολωνή πριγκίπισσα στο Παρίσι στη δύση του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Είναι μια γυναίκα που ίσως και να κρατά το μέλλον της Γαλλίας στα χέρια της. Ένας δραστήριος στρατηγός την έχει ερωτευτεί και οι πολιτικοί πιστεύουν ότι μπορούν να τη χρησιμοποιήσουν για να πείσει τον στρατηγό να αναλάβει τον έλεγχο της κυβέρνησης. Αγάπη και πολιτική μπλέκονται σε ένα ρομαντικό παιχνίδι απίστευτης καλαισθησίας, δια χειρός Ζαν Ρενουάρ.

Συνέχεια

«Ανθρωπίστρια Βρικόλακας Αναζητά Αυτοκτονικό Άτομο»: Στην πρώτη της ταινία η Αριάν Λουί-Σεζ μας θυμίζει ότι κάποιες φορές την αγάπη την βρίσκεις στα μέρη όπου δεν υπάρχει ελπίδα

Στην πρώτη της μεγάλου μήκους ταινία, η Αριάν Λουί-Σεζ από τον Καναδά, παίρνει την σκυτάλη από το σουρεαλιστικό φιλμ «Ένα Κορίτσι Γυρίζει Σπίτι Μόνο του τη Νύχτα» της Ιρανής σκηνοθέτιδας Άνα Λίλι Αμιρπούρ και βαδίζοντας στο ίχνη του Τζιμ Τζάρμους όπου «Μόνο Οι Εραστές Μένουν Ζωντανοί», μας θυμίζει με τον πλέον διασκεδαστικό τρόπο, ότι η πιο ασυνήθιστη ταινία με βαμπίρ που έχουμε δει, είναι γεμάτη ρομαντισμό και χιούμορ.

Συνέχεια

«Η Κυρία του Προέδρου»: Στο κινηματογραφικό ντεμπούτο της η Λέα Ντομενάκ σκηνοθετεί την Κατρίν Ντενέβ στον ρόλο της Μπερναντέτ Σιράκ

Στην πρώτη της μεγάλου μήκους ταινία, η Λέα Ντομενάκ έχει την τύχη να σκηνοθετεί την σπουδαία Κατρίν Ντενέβ. Η μεγάλη κυρία του Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου πρωταγωνιστεί σε μία χαλαρή κωμωδία, ενσαρκώνοντας στην μεγάλη οθόνη την Μπερναντέτ Σιράκ, τη γυναίκα πίσω από τον πολυσυζητημένο Πρόεδρο της Γαλλίας, Ζακ Σιράκ.

Συνέχεια

«Η Θηλιά»: Αντλώντας έμπνευση από τον Φιόντορ Ντοστογιέφσκι ο Άλφρεντ Χίτσκοκ σκηνοθετεί τον Τζέιμς Στιούαρτ σε ένα πρωτοποριακό θρίλερ

Η «Θηλιά» βασίζεται στην ιδέα ότι κάποιοι μπορούν να φτάσουν στο έγκλημα μόνο και μόνο για να αποδείξουν ότι μπορούν. Παραλληλισμοί έγιναν από κάποιους μελετητές μεταξύ των πρωταγωνιστών και του ήρωα του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι από το μυθιστόρημα «Έγκλημα και Τιμωρία» Ρασκόλνικοφ (η φράση «Έγκλημα και Τιμωρία» ακούγεται από τον χαρακτήρα του Γκρέιντζερ). Ενώ αναφορές γίνονται και στη θεωρία του Νίτσε για τον «Υπεράνθρωπο». Η ταινία του Άλφρεντ Χίτσκοκ, κυκλοφορεί σε επανέκδοση στους Κινηματογράφους από την Πέμπτη 13 Ιουνίου.

Συνέχεια

«Ο Φόβος Τρώει τα Σωθικά»: Μισός αιώνας ζωής για το διαχρονικό αριστούργημα του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ όπου η αγάπη νικά τον ρατσισμό και την προσφυγική κρίση

Το 1974, ο μεγάλος αναρχικός του Νέου Γερμανικού Κινηματογράφου, παρουσιάζει στις Κάννες, μία ταινία σημείο αναφοράς στην ιδιαίτερη φιλμογραφία του. Ένα έργο για την μετανάστευση, την ελπίδα και την αλληλεγγύη. 50 χρόνια μετά, ο «Φόβος Τρώει τα Σωθικά» του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ, παραμένει επίκαιρος και διαχρονικός, καθώς έρχεται να μας υπενθυμίσει πως η αγάπη μπορεί να νικήσει ακόμα και τον ρατσισμό.

Συνέχεια

«Crocodile»: Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Κιμ Κι-Ντουκ είναι μία προκλητική ρωγμή στο κινηματογραφικό κατεστημένο καθώς παρουσιάζει με νεορεαλιστική µατιά την άγρια πλευρά του Κορεατικού οικονοµικού θαύµατος

Το 1996 κυκλοφορεί στις αίθουσες η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Κιμ Κι-Ντουκ. Το σπάνιο σκηνοθετικό ντεμπούτο του κορυφαίου δημιουργού από τη Νότια Κορέα κυκλοφορεί για πρώτη φορά στους εγχώριους κινηματογράφους. Πρόκειται για μία προκλητική ρωγμή στο κινηματογραφικό κατεστημένο καθώς παρουσιάζει με νεορεαλιστική µατιά την άγρια πλευρά του Κορεατικού οικονοµικού θαύµατος

Συνέχεια

«Ghost Dog: Ο Τρόπος Των Σαμουράι»: Ο Τζιμ Τζάρμους συναντά τον Φόρεστ Γουιτάκερ στο σταυροδρόμι των παραδόσεων σκηνοθετώντας ατμοσφαιρικά την σύγκρουση των πολιτισμών αλλά & των κινηματογραφικών ειδών

Ένας μοναχικός Αφροαμερικανός εκτελεστής στη Νέα Υόρκη, λειτουργεί με αυστηρή προσήλωση στον κώδικα τιμής των σαμουράι. Υπηρετεί τον αφέντη του, τον μικρομαφιόζο Λούι που κάποτε του έσωσε τη ζωή, αλλά όταν ένα χτύπημα πάει στραβά και βρίσκεται ο ίδιος στο στόχαστρο της μαφίας, αναγκάζεται να αναμετρηθεί με τις απόλυτες αρχές του. Ο Τζιμ Τζάρμους σκηνοθετεί τον Φόρεστ Γουιτάκερ στο καλτ «Ghost Dog: Ο Τρόπος Των Σαμουράι», το οποίο κυκλοφορεί στους Κινηματογράφους σε επανέκδοση, από την Πέμπτη 6 Ιουνίου.

Με μια εξαιρετική ερμηνεία από τον Φόρεστ Γουίτακερ, η ταινία ακολουθεί τον Ghost Dog, έναν εσωστρεφή εκτελεστή που ζει στη Νέα Υόρκη των γκέτο, αλλά σύμφωνα με τον αρχαίο κώδικα των σαμουράι, όπως περιγράφεται λεπτομερώς στο Χαγκακούρε (που κυριολεκτικά σημαίνει «κρυμμένος ανάμεσα στα φύλλα”), το διάσημο βιβλίο του Ιάπωνα σαμουράι και μετέπειτα ζεν μοναχού Γιαμαμότο Τσουνετόμο.

Ο Τζάρμους με το ξεχωριστό σκηνοθετικό στυλ του, με κινηματογραφικές αναφορές από το «The Godfather» (1972) του Κόπολα ως το «Le Samourai» (1967) του Ζαν Πιερ Μελβίλ, συνδυάζει άψογα τη φιλοσοφία των σαμουράι με τη σκληρή πραγματικότητα της αστικής ζωής, δημιουργώντας μια μαγευτική και στοχαστική κινηματογραφική εμπειρία, εξερευνώντας – συχνά με χιούμορ – θέματα όπως η πίστη, η τιμή, η διασταύρωση των παραδόσεων με τη σύγχρονη κοινωνία και η θέση του ατόμου μέσα σε έναν χαοτικό κόσμο.

Η φωτογραφία του κινηματογραφιστή Ρόμπι Μιούλερ, συνεργάτη των Τζιμ Τζάρμους και Βιμ Βέντερς, αποτυπώνει με στοιχειωτική ομορφιά την αντίθεση ανάμεσα στις μοναχικές στιγμές που αποκαλύπτουν την εσωτερική ζωή του χαρακτήρα και τις στυλιζαρισμένες σκηνές δράσης, από τις στέγες μέχρι τα σοκάκια όπου ο Ghost Dog κινείται με ήρεμη χάρη και θανατηφόρα ακρίβεια. Η μουσική του RZA που ενσωματώνει ενίοτε στην χιπ-χοπ την παραδοσιακή ιαπωνική μουσική προσθέτει ένα ακόμη επίπεδο βάθους, ενισχύοντας την ασυνήθιστη ατμόσφαιρα και τον συναισθηματικό αντίκτυπο της ταινίας.

Η ταινία βρήκε απήχηση σε κοινό και κριτικούς εξίσου, που επαίνεσαν την ερμηνεία του Γουίτακερ και τη μοναδική αφηγηματική της προσέγγιση, η οποία εναρμονίζει την εξωτερική δράση με βαθιά ενδοσκόπηση, κερδίζοντας μια ξεχωριστή θέση στην ιστορία του κινηματογράφου. Το «Ghost Dog: The Way of the Samurai» είναι ένας διαλογισμός για τη σύγκρουση πολιτισμών (και κινηματογραφικών ειδών), με την ειρωνική αποστασιοποίηση και την ταυτόχρονη βαθιά ενσυναίσθηση που μόνο μια ταινία του Τζάρμους μπορεί να πετύχει.

Η ταινία, επιστρέφει στις θερινές κινηματογραφικές αίθουσες με επετειακές, ψηφιακά αποκατεστημένες κόπιες, από την Summer Classics με αφορμή τη συμπλήρωση 25 χρόνων από την αρχική του κυκλοφορία. Το «Ghost Dog: The Way of the Samurai», υποψήφιο για Χρυσό Φοίνικα στο Φεστιβάλ των Καννών του 1999, έχει γίνει πλέον cult, για τον εξαιρετικό συνδυασμό γκανγκστερικής περιπέτειας, δράματος, υπαρξιακής φιλοσοφίας και ποιητικής αφήγησης, σε μια καινοτόμα σύνθεση παραδοσιακής ανατολικής σκέψης και σύγχρονης αστικής κουλτούρας, δια χειρός Τζάρμους.

Τζιμ Τζάρμους / Jim Jarmusch

Γεννημένος στις 22 Ιανουαρίου του 1953, στο Οχάιο τον Ηνωμένων Πολιτειών, ο Τζιμ Τζάρμους είναι μία από τις πιο επιδραστικές προσωπικότητες του Παγκόσμιου Σινεμά. Οι ταινίες του συχνά πυκνά διακρίνονται για τον υπερβατικό μινιμαλισμό τους και την ανατροπή των παραδοσιακών κινηματογραφικών ειδών.

Ο πολυβραβευμένος Αμερικανός δημιουργός έχει σφραγίσει με το έργο του τον σύγχρονο ανεξάρτητο κινηματογράφο, υπογράφοντας μέσα σε τέσσερις δεκαετίες ορισμένες από τις πλέον αναγνωρίσιμες και αγαπημένες ταινίες. Ανάμεσά τους συναντάμε φιλμ όπως: «Στην Παγίδα του Νόμου», «Ο Νεκρός», «Καφές και Τσιγάρα», «Τσακισμένα Λουλούδια» κ.α.

«Το σημαντικό είναι να αναχθεί το Σινεμά στην ουσιώδη του ποιητικότητα. Ήδη σε χώρες όπως η Ελλάδα, η Ρουμανία και το Ιράν, ανθίζουν υπέροχοι κήποι του κινηματογράφου που σε κάνουν να αναρωτιέσαι πώς είναι δυνατό να κάνουν ταινίες εν μέσω μιας τόσο σκληρής κρίσης. Ωστόσο, αυτό είναι γεγονός και ασπάζομαι το ότι οι άνθρωποι βρίσκουν το δικό τους τρόπο έκφρασης. Έχω πίστη σε αυτό. Η όμορφη φόρμα δεν επιτυγχάνεται πάντα με ένα πακτωλό χρημάτων.» – Τζιμ Τζάρμους

Διαβάστε Επίσης:
Τζιμ Τζάρμους: Ο ιδανικός εκφραστής του ανεξάρτητου Σινεμά

Ghost Dog: Ο Τρόπος Των Σαμουράι / Ghost Dog: The Way of the Samurai
Σκηνοθεσία: Τζιμ Τζάρμους
Σενάριο: Τζιμ Τζάρμους
Πρωταγωνιστούν: Φόρεστ Γουιτάκερ, Τζον Τόρμεϊ, Κλιγ Γκόρμαν, Χένρι Σίλβα
Φωτογραφία: Ρόμπι Μιούλερ
Μοντάζ: Τζέι Ραμπίνοβιτς
Μουσική: RZA
Έτος Παραγωγής: 1999
Χώρα Παραγωγής: Η.Π.Α.
Διάρκεια: 116 λεπτά
Εικονογράφηση Ελληνικής Αφίσας: Κώστας Γούναρης
Κυκλοφορεί στους Κινηματογράφους σε επανέκδοση από την Πέμπτη 6 Ιουνίου