Ένα από τα σπουδαιότερα δείγματα γραφής του σύγχρονου Κορεατικού Σινεμά, το «Save the Green Planet!» προκάλεσε τεράστια αίσθηση την εποχή της κυκλοφορίας του, αποσπώντας αμέτρητα εγχώρια και διεθνή βραβεία. Είκοσι δύο χρόνια μετά, η καλτ ταινία του Τζανγκ Τζουν-χουάν, αποτέλεσε την έμπνευση για την βραβευμένη «Βουγονία» του Γιώργου Λάνθιμου.
Από το αλησμόνητο «Πάρτι» (1968) του Μπλέικ Έντουαρντς, μέχρι το αξέχαστο ιταλικό φιλμ «Ο Κλέψας του Κλέψαντος» (1958) του Μάριο Μονιτσέλι. H Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης, μετά το επιτυχημένο αφιέρωμα στην Ειρήνη Παπά, επιστρέφει δυναμικά και αποχαιρετά τη χρονιά με αισιοδοξία και χαμόγελο, μέσα από το πρώτο μέρος ενός μεγάλου αφιερώματος στην κινηματογραφική κωμωδία.
Η νέα δημιουργία του σπουδαίου και καταξιωμένου Αμερικανού σκηνοθέτη Τζιμ Τζάρμους, με τίτλο «Father Mother Sister Brother», η οποία βραβεύτηκε με τον Χρυσό Λέοντα στο πρόσφατο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, θα αποτελέσει την ταινία έναρξης του 66ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης, την Πέμπτη 30 Οκτωβρίου, στον κινηματογράφο Ολύμπιον.
The new film of the acclaimed and beloved American film director Jim Jarmusch, Father Mother Sister Brother, Golden Lion winner at the recent Venice International Film Festival, will signal the curtain rise for the 66th Thessaloniki International Film Festival on October 30th, at the Olympion movie theater.
Δύο νεαροί συνωμοσιολόγοι απάγουν την πανίσχυρη CEO μιας μεγάλης εταιρείας, πεπεισμένοι πως είναι μία εξωγήινη με σκοπό να καταστρέψει τον πλανήτη Γη! Ο Γιώργος Λάνθιμος, σκηνοθετεί τους Έμα Στόουν, Τζέσι Πλέμονς, Έιντεν Ντέλμπις, Σταύρο Χαλκιά και Αλίσια Σιλβερστόουν και σε συνεργασία με τον σεναριογράφο Γουίλ Τρέισι, διασκευάζει την κορεατική ταινία του 2003, «Save the Green Planet!».
Ένα ζευγάρι που κάποτε ερωτεύτηκε παράφορα, αλλά του οποίου ο γάμος αρχίζει να γκρεμίζεται υπό το βάρος των νέων οικογενειακών δεδομένων, βρίσκεται σε κρίση. Αυτό που ξεκινά ως παιχνιδιάρικη κόντρα, εξελίσσεται σε ακραίο ψυχολογικό πόλεμο. Το αποτέλεσμα; Μια έκρυθμη εξερεύνηση ενός έρωτα που κατακρημνίζεται στο χάος. Ολίβια Κόλμαν και Μπένεντικτ Κάμπερμπατς, πρωταγωνιστούν στο ριμέικ της κλασικής αμερικανικής ταινίας, σε σενάριο του βραβευμένου Τόνι ΜακΝαμάρα.
Το 1966 κυκλοφορεί στις Κινηματογραφικές Αίθουσες η τρίτη μεγάλου μήκους ταινία του Ρομάν Πολάνσκι. Έχουν ήδη κυκλοφορήσει τα αριστουργηματικά φιλμ «Μαχαίρι στο Νερό» (Knife in the Water – 1962) και «Αποστροφή» (Repulsion – 1965), εξαιρετικά δείγματα γραφής της ιδιοφυΐας του Πολωνού σκηνοθέτη. Η «Νύχτα Δολοφόνων», που κινείται στο ίδιο μήκος κύματος, απέσπασε την Χρυσή Άρκτο στο 16ο Διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ του Βερολίνου.
Το 1988, ο Πέδρο Αλμοδόβαρ σκηνοθετεί μερικούς από τους πιο αγαπημένους του ηθοποιούς, σε ένα καθηλωτικό φιλμ με ανεξάντλητο χιούμορ, σε μια κινηματογραφική γιορτή συναισθηματικού ντελιρίου. Ένα φιλμ που οδήγησε τον δημιουργό μέχρι τα Βραβεία Όσκαρ και διαθέτει όλα εκείνα τα συστατικά ενός μοναδικού κλασικού έργου, που το ανέδειξαν στην εμπορικότερη ισπανική ταινία όλων των εποχών. Οι «Γυναίκες στα Πρόθυρα Νευρικής Κρίσης», που κυκλοφορούν σε επανέκδοση, είναι μία αλμοδοβαρική ταινία – εμπειρία, ιδανική για θερινό Σινεμά.
Το 1965, ο Λουίς Μπουνιουέλ καταθέτει μία άκρως σουρεαλιστική παραβολή για τη θρησκευτική πίστη και την ηθική, την αυτοδικαιωμένη μισαλλοδοξία, τον πειρασμό και τη διαφθορά. Εξόριστος στο Μεξικό, ο πατέρας του σουρεαλιστικού κινηματογράφου, θα ολοκληρώσει μία σπάνια ταινία. Μία ταινία, μικρού μήκους αλλά μεγάλης σημασίας, για την Θρησκεία ως μηχανισμό εξουσίας και ελέγχου των πιστών. 60 χρόνια μετά, «Ο Σιμών της Ερήμου» παραμένει ένα ολοκληρωμένο και επίκαιρο έργο, το οποίο κυκλοφορεί σε επανέκδοση.
Μία κλασική ταινία από τη χρυσή εποχή της πιο ανεξέλεγκτης και αναρχικής ομάδας κωμικών που γνώρισε ο αμερικανικός κινηματογράφος και το θέατρο. Όχι τυχαία, 90 χρόνια μετά την κυκλοφορία του, το φιλμ «Μια νύχτα στην Όπερα» παραμένει ανάμεσα στην πρώτη δωδεκάδα των 100 καλύτερων κωμωδιών όλων των εποχών αλλά και δικαίως συγκαταλέγεται στις 100 σημαντικότερες αμερικάνικες ταινίες, όπως τις αξιολόγησε το Αμερικάνικο Ινστιτούτο Κινηματογράφου.
George Roussos 